担当和尚（1593-1673），名普荷，又名通荷，字担当，云南晋宁人，是一位明末清初的杰出书画家。其极简山水画作品以其独特的艺术风格和深厚的禅意内涵而闻名。
担当的极简山水画以笔墨简练著称。他善于运用极简的线条和墨色来表现山水的神韵，每一笔都经过精心推敲，力求达到“以少胜多”的艺术效果。这种简练并非简单的省略，而是通过对自然山水的深刻理解和高度提炼，将复杂的景物以极简的形式呈现出来。
担当的极简山水画充满了禅意。他的作品往往通过简洁的画面和深邃的意境来表达佛家的空灵思想。在他的画中，山水不再是简单的自然景物，而是成为了传达禅理的载体。观众在欣赏他的作品时，能够感受到一种超脱世俗、宁静致远的禅意之美。
担当在构图上也非常讲究。他善于运用留白和虚实对比的手法来营造画面的空间感和层次感。在他的画中，留白往往被赋予了重要的意义，它们不仅是画面的重要组成部分，更是传达禅意和深化主题的关键所在。通过巧妙的构图，担当成功地将极简的山水元素组织成一个和谐统一的整体。
代表作品有：《溪亭垂钓图》描绘一人在山间溪流边垂钓，钓者身披蓑衣，赤脚坐于岩石上，身旁一鱼篓；衬景为远山、郁林、茅亭、巨岩等。作者运笔稳健，气韵苍古，一种荒江野老屋中荒寒、寂寥之景跃然纸上。《太平有象图》画面主要由三部分组成，包括垂垂老者、卧地之大象和身后之松山。满脸沧桑的老者平视前方，若有所思，既可理解为是作者自况，也可理解为乃老态龙钟的大明王朝的象征。画面左侧有大片留白，烘托出老者与大象，使其始终居于视觉的中心位置，同时也为读者留下无尽的想像空间。
担当和尚的极简山水画对后世产生了深远的影响。他的艺术风格独树一帜，为中国山水画的发展开辟了新的道路。同时，他的禅意山水也为后人提供了宝贵的艺术启示和精神滋养。在当今快节奏的社会生活中，担当的极简山水更显得尤为珍贵，它们提醒着人们要关注内心的宁静与超脱，追求一种更高层次的精神境界。
综上所述，担当和尚的极简山水画以其独特的艺术特色和深厚的禅意内涵而成为中国画坛上的瑰宝。他的作品不仅具有极高的艺术价值，更蕴含着深刻的人生哲理和精神追求。
